Электронная библиотека диссертаций и авторефератов России
dslib.net
Библиотека диссертаций
Навигация
Каталог диссертаций России
Англоязычные диссертации
Диссертации бесплатно
Предстоящие защиты
Рецензии на автореферат
Отчисления авторам
Мой кабинет
Заказы: забрать, оплатить
Мой личный счет
Мой профиль
Мой авторский профиль
Подписки на рассылки



расширенный поиск

Формирование профессионально-личностных потребностей художника-педагога Рощин, Сергей Павлович

Формирование профессионально-личностных потребностей художника-педагога
<
Формирование профессионально-личностных потребностей художника-педагога Формирование профессионально-личностных потребностей художника-педагога Формирование профессионально-личностных потребностей художника-педагога Формирование профессионально-личностных потребностей художника-педагога Формирование профессионально-личностных потребностей художника-педагога
>

Диссертация, - 480 руб., доставка 1-3 часа, с 10-19 (Московское время), кроме воскресенья

Автореферат - бесплатно, доставка 10 минут, круглосуточно, без выходных и праздников

Рощин, Сергей Павлович. Формирование профессионально-личностных потребностей художника-педагога : диссертация ... доктора педагогических наук : 13.00.02 / Рощин Сергей Павлович; [Место защиты: Моск. пед. гос. ун-т].- Москва, 2010.- 384 с.: ил. РГБ ОД, 71 11-13/144

Введение к работе

Актуальность исследования. Выдвижение в разряд национальных приоритетов реформы отечественного образования есть важнейший фактор в ряду социальных процессов, которые происходят в нашем обществе. Государственная молодежная политика ориентирована таким образом, чтобы вопросам развития, становления личности человека было отведено самое достойное место. Образование - главный инструмент, способный решать вопросы социализации молодого поколения граждан, определения его ориентиров в достижении социального равенства и консолидации общества, благосостояния и стабильности, процветания Родины. Важной направляющей современного образования является его повышенная мобильность, способность гибко реагировать на запросы личности в своем профессиональном развитии на протяжении всей жизни. Лозунг «Образование для жизни» сменил лозунг «Образование на протяжении всей жизни», что более соответствует современным требованиям социального устройства общества и происходящим процессам в мировом образовательном пространстве.

В своей работе, при определении психолого-педагогических основ исследования, мы опирались на труды таких известных ученых, как: А.Г. Асмолов, Л.И. Божович, Л.С. Выготский, П.Я. Гальперин, В.В. Давыдов, А.Н. Леонтьев, Л.К. Маркова, В.В. Рубцов, В.И. Слободчиков, В.Д. Шадриков, Д.Б. Эльконин, Д.И. Фельдштейн. В работах этих авторов отражено такое понимание образовательного процесса, где приоритетом является проблема развития и становления личности человека – уникальной субстанции, не идентифицируемой по физиологическим и психическим признакам с другой личностью. Соответственно этому должен развиваться процесс воспитания и образования художника-педагога, который представляет собой такое направление образования, где культура, искусство, гуманитарные науки имеют приоритетное значение для формирования и развития личностных качеств.

Вопросам художественного образования посвящено большое количество исследований ученых, педагогов и художников, которые в меру своих возможностей определили закономерности этого процесса и рассмотрели частные вопросы методик дисциплин образовательных программ художника и педагога. За десятилетия этого процесса появились научные школы, которые оказывают ведущее влияние на развитие художественного образования не только в Российской Федерации, но и на всем постсоветском пространстве. К числу значимых представителей этого научного сообщества относятся Н.Н.Ростовцев, Е.И.Игнатьев, Г.В. Беда, А.П. Яшухин, В.С.Кузин, Н.Н. Анисимов, А.Д. Алехин, Г.Б. Смирнов, А.И. Курнаков, Е.В. Шорохов и многие другие. Без всякого сомнения, можно сказать, что различного рода научные работы, методические пособия и рекомендации, программы представителей данного сообщества имеют очень большое значение для успешной работы художников-педагогов и учащихся – будущих художников самых разных специализаций. Большое количество диссертационных исследований в последние годы посвящено проблемам формирования профессиональных личностных качеств учителя в единении различных видов художественного творчества в системах дошкольного, школьного и высшего образования (В.Н.Банников, Р.Ч.Барциц, Ф.Ф.Бандуристый, В.С.Бадаев, И.Б.Ветрова, Р.А. Гильман, В.П.Зинченко, С.Е. Игнатьев, Д.А. Кемешев, А.А.Ковалев, В.И.Козлов, Ю.В.Коробко, В.В. Корешков, Е.Ф.Кузнецов, В.К.Лебедко, С.П.Ломов, Л.Г.Медведев, А.А.Прищепа, М.В.Соколов, В.П.Строков, Е.В. Шорохов, Н.К.Шабанов и др.). Вместе с тем говорить о том, что в деле подготовки художника-педагога поставлены все точки над «и», нельзя, и, конечно, этого никогда не произойдет, так как методика преподавания изобразительного искусства – живая развивающаяся наука, впитывающая в себя все новации художественного образования, остро реагирующая на социальные и культурные изменения в нашем обществе.

Для определения действий, направленных на повышение эффективности образовательного процесса, прежде всего, необходимо определить круг наиболее острых проблем этого процесса, так сказать, его болезненных точек. Это требует проведения экспериментальной работы, нацеленной на сбор объективных данных по возможности большего числа параметров, характеризующих данный процесс, а также его анализа и осмысления результатов. Необходимость такого исследования вытекает из неудовлетворительного положения дел в системе образования. На это указывает общественное мнение, озвученное различными СМИ, мнение участников образовательного процесса – учеников и учителей.

Оставляя вопросы экономического характера вне поля нашей компетенции, следует отметить, что научный и методический потенциал преподавателей позволяет существенно влиять на повышение эффективности образовательного процесса. Это вытекает из оценки общего количества и качественного уровня научно-методических работ преподавательских кадров, их стремления творчески подойти к организации занятий с учениками. И в этой связи можно сказать, что динамика реформы системы образования должна двигаться, прежде всего, по двум направлениям: повышение мотивации обучения студентов и повышение мотивации качества преподавания. Следует подчеркнуть, что мотивация обучения учащихся и мотивация преподавания находятся в прямой зависимости друг от друга. Так, студенты, получая образование на высоком научно-методическом уровне организации учебного процесса, имеют тенденцию к повышению мотивации обучения, так и преподаватель, чувствуя соответствующую отдачу и заинтересованность учеников, стремится к улучшению качества подачи материала. Мы считаем эту зависимость объективной, так как исходим из представлений о личности преподавателя, адекватной выбранной профессии и личности студента, сознательно выбравшего предмет изучения.

Каждое направление профессионального образования имеет свои особенности, определяющие устремления учащихся к освоению знаний. Инженер, к примеру, стремится к обучению для возможности технического изобретательства, художник изучает средства и возможности изобразительного искусства для решения художественно-образных задач произведения и т.д. Мотивация обучения тесно связана с направлением профессионального образования и должна рассматриваться в русле этого направления.

Обучение изобразительному искусству, в частности подготовка художника-педагога, в плане мотивации студентов имеет свои отличительные черты. Здесь следует исходить из того, что искусство и обучение человека искусству напрямую зависит от эмоционально-духовной сферы личности студента.

В недалеком прошлом вопросы духовного состояния человека нашей наукой практически не рассматривались, они подменялись нравственно-этическими нормами и сводились к философии диалектического материализма. Возвращение интереса общества к духовным ценностям личности позволяет сейчас рассматривать мотивацию обучения искусству не через функциональную зависимость человека от социума, а от духовных устремлений, возникающих индивидуально, идущих как бы изнутри личности, часто вопреки внешнему воздействию социального окружения. Мы считаем, что именно такая позиция естественна для художника.

Все философские системы созданы при помощи проецирования человека на общие проблемы строения и развития мироздания. Это совершенно естественно, т.к. человек для познания мира имеет в качестве объекта и инструмента изучения, прежде всего самого себя. Степень абстрагирования позволяет мыслителям делать заключения и выводы наиболее общего характера, но в качестве опорной точки системы заключений всегда стоит личность человека. Искусство в этом смысле не имеет двусмысленностей. Художник призван по роду своей деятельности быть некоей призмой, собирающей и проецирующей лучи духовности, эмоций, эстетического восхищения.

Принимая духовное начало творчества за основу искусства, можно в понятие духовности вкладывать разный смысл. В зависимости от этого смысла художник строит свою работу, имеет возможность позиционировать свое творчество. Понимание духовности человеком очень вариативно. Помимо влияния религиозных конфессий и философских систем каждому человеку предоставлен еще свой выбор понимания духовности. Обобщая, можно сказать, что в России сложились два основных направления философского понимания духовности, которые выразились двумя философскими школами (Ю.А.Огородников). К первой можно отнести философов, понимающих духовность с позиций ее пользы для строения общества и ее цели в совершенствовании личности в социуме (Кант, Гегель), а вторая понимает духовность, прежде всего, как личностное свойство, направленное на возможность совершенствования самой личности (В.С.Соловьев, П.А.Флоренский, И.А Ильин, Н.О. Лосский, Н.А. Бердяев). С уверенностью можно сказать, что эти вопросы в контексте дисциплин специальной подготовки художников-педагогов в настоящее время не рассматриваются.

Важнейшей задачей методики преподавания изобразительного искусства как науки является постоянный поиск образовательных новаций и живое реагирование на социальные процессы развивающегося общества. Но для того, чтобы новые технологии успешно реализовывались, необходимо знать исторический опыт и основные направления развития преподавания изобразительного искусства. Рассматривая методику преподавания изобразительного искусства в историческом развитии можно выделить характерные особенности для каждого периода. Эти особенности зависят от социально-культурного развития общества конкретного исторического периода. Подробно характерные особенности преподавания изобразительного искусства для исторических периодов хорошо изучены и освещены в трудах Н.Н.Ростовцева. Ретроспектива этого вопроса показывает, что в значительной части своей истории преподавание изобразительного искусства сводилось в основном к изучению образцов художественного творчества и приемов учителя. Так, будущие художники, штудируя опыт мастеров и перенимая технические приемы, искали свои способы выражения. Следует отметить, что такой подход к методике преподавания вполне естественен для каждой исторической эпохи. Успешная подготовка будущих художников в этом случае в основном зависит от уровня профессионального мастерства учителя, его педагогических способностей и таланта ученика. Большой минус этой системы в ее замкнутости в стенах определенной мастерской. Подражание учителю является доминирующим фактором для успешного освоения профессии. Настоящий переворот в методике преподавания изобразительного искусства произошел в период Ренессанса. Художественные школы этого времени внесли в методику преподавания изобразительного искусства начала научного обоснования теории и практики рисунка, живописи и композиции. Появились первые издания, которые рассматривали с научных положений теоретические основы искусства. В дальнейшем этот процесс усиливался, обогащая методику новыми научными достижениями. Возникшие Академии художеств, в своей основе опирались на классические основы искусства, характерной чертой которых является принцип признания дуалистического начала искусства – духовно-эмоционального и научного. Братья Карраччи, основатели первой академии, считали, что достижение высот в искусстве живописи, прежде всего, зависит от правильного научного обоснования отдельных положений рисунка и живописи. Такое понимание в определении методов преподавания изобразительного искусства то в большей, то в меньшей степени характерно для всего дальнейшего развития теории художественного образования. Степень понимания важности научных положений для успешного преподавания, как показывает исторический опыт, напрямую влияет на развитие искусства и культуры общества вообще. Так рассматривая периоды развития методики преподавания изобразительного искусства, можно сказать, что там, где научным положениям отводилось недостаточное место, приводило искусство и методику в состояние упадка. Понятие «художественной школы» предполагает, прежде всего, высокую профессиональную подготовку специалистов на основе научного обоснования теоретических положений рисунка, живописи, композиции. В настоящее время во всем мире наблюдается тенденция к возврату понятия «художественной школы» в классическом ее представлении. Вот что пишет об этом известный американский художник и педагог Роберт Беверли Хейл: «Еще несколько лет назад умение изображать человеческую фигуру не считалось обязательным для художников, и это поветрие охватило даже лучшие школы, обучающие живописи. Во многих учебных заведениях, где готовят будущих художников, этот предмет преподавали поверхностно, пренебрежительно, а кое-где им просто пренебрегали. Однако это пагубное поветрие, по всей видимости, миновало, и рисунок вновь стали считать основой основ живописи – независимо от стиля или направления, которого придерживается художник». Российская система подготовки художников-педагогов всегда придерживалась академического направления в обучении студентов и сумела выработать и сохранить соответствующие традиции. Во многом это произошло благодаря выдающимся художникам и педагогам, занимающим ведущее положение в данной системе, таким, как: Н.Н.Анисимов, Г.В.Беда, Н.Н.Волков, Е.И.Игнатьев, В.С.Кузин, Т.С.Комарова, В.В.Корешков, В.К.Лебедко, С.П.Ломов, Н.К.Шабанов, Л.Г.Медведев, Н.Н.Ростовцев, Г.Б.Смирнов, Е.В.Шорохов, А.А.Унковский, А.П.Яшухин и др. Сохраняя традиции развития художественного образования, нынешний день вносит свои новые требования к организации образовательного процесса, что вполне естественно и характерно для любого исторического периода. Изменения, происходящие в обществе в целом и во взглядах на систему профессионального образования в частности, не могут оставаться в стороне от развития художественного образования. Стремление придать образованию мобильность, высокую информативность и личностную ориентацию не может не повлиять на развитие методики преподавания изобразительного искусства. Принципиально новой чертой образовательной политики государства является принцип вариативности образования, что достигается путем создания «личного пространства» для возможности принятия самостоятельных решений участниками образовательного процесса. В этой связи проблема научного обоснования основных положений изобразительного искусства, природы его происхождения приобретает новое звучание. В период огромного разнообразия взглядов на концептуальные основы изобразительного искусства и вариативности их трактовки художниками, искусствоведами и педагогами роли научной составляющей искусства должно отводиться очень серьезное внимание. Научное понимание основных теоретических и практических положений изобразительной грамоты является тем самым необходимым стержнем в обучении художника, на котором держится профессиональное образование. Только таким способом возможно сохранение и развитие художественной школы.

В настоящее время в системе художественно-педагогического образования теоретические основы изобразительной грамоты представлены в виде вступительных лекций к каждому тематическому блоку практических заданий. Эти лекции, а часто беседы, ведутся преподавателями данных дисциплин в меру их личного понимания основ изобразительной грамоты, часто без какой-либо общей системы. В силу этого теоретический курс изобразительной грамоты в большинстве случаев зависит от уровня знаний, умений и добросовестности преподавателя и часто не соответствует современным требованиям. Отсутствие программного обеспечения курса, недостаточное количество методических разработок по комплексу теоретических дисциплин, безусловно, влияет на качество и эффективность всего образовательного процесса. В существующих учебных пособиях в силу исторических причин не рассматриваются вопросы духовных основ изобразительного творчества и его мотивации, что естественным образом влияет на воспитательный фактор образовательного процесса. Методика обучения часто представляется определенной последовательностью действий по выполнению учебного задания в ущерб развития понятий изобразительной грамоты. Кроме того, мобильность и личностная ориентация художественного образования естественным образом предполагает предоставление студентам возможности широкого изучения теоретического курса, используя разнообразные способы вхождения в методическую базу. С уверенностью можно сказать, что пока этого нет.

Таким образом, мы наблюдаем противоречия между современными требованиями к образовательному процессу художника-педагога и существующим положением вещей. Важнейшим фактором в этом противоречии, ее ключевым моментом мы считаем отношение к личности студента, «способность» образовательного процесса художника-педагога отвечать требованиям гармоничного развития личности в современных условиях. Обозначая проблему исследования, мы можем сказать, что профессионально-личностные потребности студентов существенным образом ущемляются нынешним состоянием дел в художественной педагогике. Студент лишен возможности духовного совершенствования личности в рамках учебного процесса (или учебный процесс не ориентирован в этом направлении как важнейшей своей задаче); обоснование научных положений изобразительного искусства в лекционных блоках дисциплин специальной подготовки представлены неполно, не отвечают требованиям вариативности образовательного процесса, создания «личностного пространства» для принятия самостоятельных решений студентами; информативность и мобильность образовательного процесса низка и не соответствует современным требованиям.

Из всего вышеизложенного можно сделать вывод, что в образовательном процессе художника-педагога профессионально-личностные потребности студентов формируются не- достаточно эффективно, и это является важнейшей проблемой, решение которой в концептуальном моделировании образовательного процесса художника-педагога, где станет приоритетным становление личности студента и возможности ее развития.

Цель нашего исследования: научное обоснование концепции эффективного формирования профессионально-личностных потребностей студентов в подготовке художника-педагога; экспериментальная проверка и методическое обеспечение модели образовательного процесса профессиональной подготовки учителя изобразительного искусства на основе разработанной концепции.

Объект исследования: образовательный процесс подготовки специалистов в области обучения изобразительному искусству и художественной педагогики.

Предмет исследования: стратегия концептуального моделирования образовательного процесса художника-педагога, педагогические условия, методы, способы, приемы ведения учебных занятий с целью эффективного формирования профессионально-личностных потребностей студентов.

Гипотеза исследования: формирование профессионально-личностных потребностей студентов будет проходить более эффективно, если стратегия образовательного процесса будет основана на концепции, включающей в себя следующие положения:

- вопросы происхождения и задач художественного творчества, духовно-эмоциональных основ искусства найдут свое выражение во всех дисциплинах профессиональной подготовки художника-педагога;

- освоение образовательной программы студентами будет проходить на основе формирования личностных компетенций студентов;

- процесс обучения изобразительному искусству будет проходить на высоком уровне научного обоснования его теоретических положений и практических основ;

- высокий уровень информативности и мобильности обучения студентов будет неотъемлемой частью образовательного процесса;

- в образовательный процесс будут внедрены передовые педагогические технологии, обеспечивающие концептуальную завершенность разработанной системы формирования профессионально-личностных потребностей студентов.

Проблема, цель, предмет и гипотеза исследования предполагают решение следующих задач:

  1. Рассмотреть основные закономерности и особенности развития личности студентов в образовательном процессе художника-педагога.

  1. Определить и экспериментально проверить зависимость мотивации личности студентов в образовательном процессе от уровня понимания психологических основ художественного творчества, его дуалистической сущности (эмоционально-духовного и научного начал).

  2. Определить зависимость мотивации студентов к образовательному процессу от уровня научного обоснования основных положений теории и практики изобразительного искусства.

  3. Определить зависимость эффективности обучения художника-педагога от уровня инфор

  1. Теоретически разработать и научно обосновать концепцию формирования профессионально-личностных потребностей студентов в образовательном процессе художника-педагога.

  2. На основе разработанной концепции определить стратегические направления педагогических усилий, способствующих развитию личностных качеств студентов.

  3. Определить эффективность формирования профессионально-личностных потребностей студентов на основе профессиональных компетенций, как результата освоения образовательной программы художника-педагога.

  4. Теоретически обосновать и практически проверить систему педагогических условий, направленную на развитие духовных и нравственных качеств личности студентов.

  5. Теоретически обосновать и практически проверить систему педагогических условий, повышающую уровень научного обоснования основных положений теории и практики изобразительного искусства.

  6. В рамках разработанной системы развития профессиональных компетенций личности студентов проверить эффективность формирования профессионально-личностных потребностей студентов.

  7. Раскрыть и обосновать зависимость эффективности образовательного процесса художника-педагога от разработанной системы педагогических условий, направленных на формирование профессионально-личностных потребностей студентов.

  8. Разработка учебно-методических пособий, УМКД, учебных планов, программ по учебным дисциплинам и практикам для подготовки художников-педагогов, отвечающих современным требованиям формирования профессионально-личностных потребностей студентов.

Методологическую и теоретическую основу исследования составляют: материалы и исследования зарубежных и российских ученых в области истории художественного образования, теории и практики изобразительной грамоты, рисунка, живописи, композиции, перспективы; наиболее значимые положения в области психологии, педагогики, искусствоведения; современные исследования о психологии художественного творчества, всестороннего развития личности, эстетическом воспитании, методике преподавания изобразительного искусства; постановления и документы об образовании Российской Федерации.

На разных этапах работы использовались следующие методы исследования:

изучение и анализ научных работ по рассматриваемой нами проблеме,

исторических и архивных материалов по проблемам образования зарубежных и

российских ученых; обобщение результатов изучения монографических и

методических работ, диссертационных исследований, материалов периодической

литературы по теме исследования;

изучение и анализ документации, учебных планов и программ по подготовке художников-педагогов;

изучение результатов процесса художественно-творческой деятельности учащихся художественных факультетов вузов, художественных колледжей, художественных школ и изостудий;

проектирование учебных планов и программ по дисциплинам и практикам, направленным на эффективное формирование профессионально-личностных потребностей учащихся;

опросы учащихся, контрольные мероприятия, проводимые в форме устных экзаменов и зачетов, беседы со студентами, а также просмотры работ;

проектирование учебного процесса художника-педагога на основе формирования компетенций личности как результата освоения образовательной программы;

обмен опытом с преподавателями, ведущими специальные дисциплины в процессе

параллельного ведения занятий в группах студентов, педагогическое наблюдение, участие в различных семинарах и конференциях;

проектирование и проведение эксперимента для исследования проблемы и поиска ее

решений;

анализ разработанных методик по оптимизации развития личностных компетенций

учащихся;

- статистический метод обобщения результатов экспериментов;

- самоанализ результатов творческой, научной и педагогической деятельности.

Организация и этапы исследования

Экспериментальная работа проводилась на базе художественно-графического факультета Московского педагогического государственного университета, факультета изобразительного искусства и народных художественных ремесел Московского областного педагогического университета, факультета изобразительных искусств Московского городского педагогического университета, факультета дизайна Столичного гуманитарного института, факультета искусств Института индустрии моды, факультета изобразительного искусства и дизайна Магнитогорского государственного университета, института искусств Омского государственного педагогического университета, Педагогического колледжа №16 г. Москвы, детских художественных школ, школ искусств, изостудий.

Таким образом, экспериментом было охвачено 7 вузов, педагогический колледж, 4 художественные школы и несколько изостудий. Всего в эксперименте было задействовано более 60 преподавателей и более 1500 учащихся.

Первый этап исследования (1986-1993 г.-г.)

Поисково-ознакомительный. Изучались проблемы преподавания изобразительного искусства на разных уровнях обучения – от младшей школы до вуза, в частности, в средней общеобразовательной школе г.Москвы №316, изостудии детско-юношеского клуба «Полюс» при РЭУ 11 Куйбышевского района г.Москвы, работа в качестве ассистента кафедры живописи на художественно-графическом факультете МГПИ им.В.И.Ленина, на кафедре рисунка и живописи факультета изобразительного искусства и народных художественных ремесел МОПУ.

Второй этап исследования (1993-1995 г.-г.)

Завершение и защита кандидатской диссертации на тему: «Развитие объемно-пространственных представлений младших школьников на занятиях изобразительным искусством» (под научным руководством профессора Е.В. Шорохова).

Третий этап исследования (1995-2000 г.-г.)

Поисковый. Изучение и анализ опыта работы художественных факультетов педагогических вузов г. Москвы. Поиск и формирование научной гипотезы исследования, концепции общего направления диссертации. Под руководством диссертанта на художественно-графическом факультете МПГУ было выполнено пять дипломных работ на кафедре живописи. Осуществлялись занятия по теории и практике композиции, рисунку и живописи. Анализировались результаты экспериментального исследования, разрабатывалось теоретическое обоснование проблемы.

Четвертый этап исследования (2000-2008 г.-г.)

Диссертантом проводились практические и теоретические занятия по рисунку, живописи, композиции и пленэру, руководство дипломными работами, оппонирование диссертационных исследований. Разрабатывались и уточнялись основные теоретические и практические положения формирующего эксперимента исследования, содержание учебных заданий, направленных на формирование и развитие индивидуальных качеств студентов. Теоретически обоснован тезис о необходимости развития личностных компетенций студентов и, соответственно, приоритетной ориентации образовательного процесса подготовки художника-педагога в этом направлении. Выявлена и практически доказана педагогическая необходимость использования индивидуального подхода к студентам, зависимость процессов развития и формирования личности от приоритета мотивационных особенностей художественного образования (духовного и эмоционального начал), степени его научности, информативности и мобильности.

Пятый этап исследования (2008-2010 г.-г.)

Исследования были завершены и экспериментально подтвердили выдвинутую гипотезу. Проведены систематизация и обобщение результатов экспериментальной работы, сделаны соответствующие выводы, позволившие скорректировать материалы в виде монографий, учебных пособий, статей, учебно-методических комплексов по специальным дисциплинам, программ, докторской диссертации.

На защиту выносятся следующие положения:

  1. Целенаправленная научно-обоснованная реализация процесса формирования профессионально-личностных потребностей студентов выступает как педагогическая необходимость.

  2. Методическая система, направленная на формирование профессионально-личностных потребностей студентов, способствует эффективному освоению образовательной программы художника-педагога.

  3. Самореализация и самооценка личности студента зависит от уровня сформированности профессионально-личностных потребностей в образовательном процессе художника-педагога.

  4. Успешное формирование профессионально-личностных потребностей студентов возможно при условии использования теоретически разработанной и экспериментально проверенной методики развития профессиональных компетенций личности студента.

  5. Повышение уровня информативности и мобильности образовательного процесса способствует эффективному применению личностно-ориентированного подхода к студентам в образовательном процессе художника-педагога.

  6. Научно разработанная методика развития художественно-творческих способностей (качеств) личности студента является важнейшим фактором в моделировании личностно-ориентированного учебного процесса художника-педагога.

  7. Научное обоснование основных положений художественного творчества, включая вопросы духовного и нравственного развития личности художника-педагога, внедрение в образовательный процесс методов дистанционного и мобильного обучения являются необходимым условием формирования профессионально-личностных потребностей студентов.

Научная новизна исследования:

- В диссертации поставлена, решена и экспериментально проверена важная проблема

формирования профессионально-личностных потребностей студентов в

подготовке художников-педагогов.

Дано психолого-педагогическое обоснование развития личностно-ориентированного подхода в образовательном процессе художника-педагога через систему формирования профессионально-личностных потребностей студентов.

Дано теоретическое обоснование и экспериментальное подтверждение необходимости развития и формирования духовных и нравственных качеств личности в создании новой модели образовательного процесса художника-педагога.

Доказана положительная зависимость формирования профессиональных потребностей личности студента от уровня информативности и мобильности образовательного процесса художника-педагога.

Теоретически разработаны и экспериментально проверены основные позиции специальных компетенций личности, как результат освоения образовательной программы художника-педагога.

Разработана и экспериментально проверена методическая система обучения студентов художественных факультетов педагогических вузов, ориентированная на формирование профессионально-личностных потребностей.

Созданы и изданы учебные пособия, учебно-методические комплексы по специальным дисциплинам для преподавателей и студентов художественных факультетов педагогических вузов.

Теоретическая значимость исследования:

результаты работы позволили расширить и конкретизировать представления об индивидуальных особенностях обучающихся изобразительному искусству;

определена актуальность и значение проблемы индивидуальных особенностей студентов в моделировании эффективного образовательного процесса художника-педагога;

разработаны теоретические основы методической системы формирования профессионально-личностных потребностей студентов в образовательной программе художника-педагога;

теоретически определены и практически проверены основные научные положения изобразительного искусства для формирования профессионально-личностных потребностей студентов в образовательном процессе;

теоретически обоснованы и апробированы психолого-педагогические основы формирования и развития специальных компетенций личностно-ориентированного подхода к студентам в ходе образовательного процесса художника-педагога;

теоретически определены и апробированы специальные компетенции личности студентов как результат освоения образовательной программы на художественных факультетах педагогических вузов;

на основании экспериментальных данных теоретически обоснованы и практически проверены методические основы педагогических условий для эффективного формирования и развития личности художника-педагога;

полученные материалы исследования могут быть использованы в курсах дисциплин профессиональной подготовки художников-педагогов в вузах, училищах, колледжах;

теоретически обоснована необходимость внедрения в образовательный процесс художника-педагога методической системы раскрывающей, духовные и нравственные основы художественного творчества.

Практическая значимость исследования заключается прежде всего, в том, что разработанная нами концепция формирования профессионально-личностных потребностей студентов может быть использована для моделирования учебного процесса на художественных факультетах педагогических вузов, а также в училищах и колледжах.

Полученные данные по разработанным нами позициям профессиональных компетенций художника-педагога могут применяться для образовательных программ и учебных планов данных направлений подготовки в соответствии с ФГОС ВПО.

Результаты исследования могут служить методической базой для организации занятий по изобразительному искусству с целью повышения эффективности личностно-ориентированного подхода к студентам на основе высокого уровня информативности и мобильности образовательного процесса.

Достоверность и обоснованность полученных результатов исследования обеспечены:

верными теоретическими и методологическими позициями подходов к решению поставленной проблемы исследования;

достоверностью и качеством экспериментального материала исследования;

разработанной и апробированной методической системой, соответствующей целям и задачам решения поставленной проблемы;

анализом полученных результатов эксперимента, верно избранным алгоритмом его проведения, оптимальным соотношением качественного и количественного уровня его показателей;

значительным временным сроком проведения исследования и, в связи с этим, возможностью сопоставления полученных результатов и выводов с педагогическим опытом многих ученых и художников.

Апробация и внедрение

Материалы исследования периодически докладывались автором и получили одобрение на ежегодных научно-практических конференциях на художественно-графическом факультете Московского педагогического государственного университета с 1986 по 2000 г.-г.; на факультете изобразительного искусства и народных художественных ремесел Московского областного педагогического университета в 1990-93 г.-г.; на факультете изобразительных искусств и дизайна Московского городского педагогического университета в 2001-2010 г.-г.; на международной научно-практической конференции-съезде «Современное музыкальное и художественное образование: опыт, проблемы, перспективы» (декабрь 2005 г. МГПУ); на международной научной конференции «МГПУ в Московском и российском образовательном пространстве» (октябрь 2005 г.); на научно-практической конференции, посвященной 10-летию МГПУ «Современные проблемы и перспективы развития педагогики искусства и художественного образования в столице». (2006 г. МГПУ); на международной научно-практической конференции-съезде «Нравственное и патриотическое воспитание школьников и студентов в процессе музыкально-художественного образования: традиции и инновации» декабрь (2006 г. МГПУ); на Всероссийской научно-практической конференции «Синтез искусств и ремесел в художественном образовании» (апрель 2007 г.), Екатеринбург; на региональной научно-практической конференции «Художественно-эстетическое образование: опыт, проблемы, перспективы» (март 2007 г. Хабаровск - Комсомольск на Амуре); на региональной конференции «Художественное образование и эстетическое воспитание: вопросы теории и практики» (2007 г. Карачаевск, КЧГУ); на 15 Международной конференции «Ребенок в современном мире. Искусство и дети» (СПб., Политехнический университет, 2008 г.); Международная конференция «Культурная идентификация молодежи в условиях глобализации» (СПб., РГПУ им. А.И.Герцена, 2010 г.).

По материалам исследования были сделаны сообщения на Ленинских чтениях в МГПИ им. В.И.Ленина в 1987, 1988,1989 г.-г., на научной сессии по итогам научно-исследовательской работы в 2000г. в МПГУ. Статьи по материалам исследования опубликованы в сборниках научных трудов МПГУ за 1989, 1994, 1996, 1997, 1998, 1999, 2001 г.-г.; в сборниках «Вопросы истории, теории и методики преподавания изобразительного искусства» (выпуски 1,2,3,4 за 1996, 1998, 1999, 2000 г.-г.). Статьи по материалам исследования опубликованы в вестниках Московского государственного областного университета, Московского государственного университета культуры и искусств. Основные положения диссертации обсуждались на заседаниях кафедры живописи художественно-графического факультета МПГУ (МГПИ), кафедры рисунка и живописи факультета изобразительного искусства и народных художественных ремесел МПУ, кафедры рисунка и живописи факультета изобразительных искусств и дизайна ГОУ ВПО МГПУ, кафедры рисунка и графики ГОУ ВПО МГПУ.

Разработанные на основе диссертации учебно-методические материалы прошли апробацию и внедрены в практику на занятиях по рисунку, живописи, композиции в Московском педагогическом государственном университете, Московском областном государственном университете, Московском городском педагогическом университете, Магнитогорском государственном университете, Омском государственном педагогическом университете, 16-м Педагогическом колледже г. Москвы.

Похожие диссертации на Формирование профессионально-личностных потребностей художника-педагога