Электронная библиотека диссертаций и авторефератов России
dslib.net
Библиотека диссертаций
Навигация
Каталог диссертаций России
Англоязычные диссертации
Диссертации бесплатно
Предстоящие защиты
Рецензии на автореферат
Отчисления авторам
Мой кабинет
Заказы: забрать, оплатить
Мой личный счет
Мой профиль
Мой авторский профиль
Подписки на рассылки



расширенный поиск

Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра) Грецкая Елена Евгеньевна

Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра)
<
Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра) Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра) Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра) Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра) Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра) Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра) Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра) Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра) Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра)
>

Диссертация - 480 руб., доставка 10 минут, круглосуточно, без выходных и праздников

Автореферат - бесплатно, доставка 10 минут, круглосуточно, без выходных и праздников

Грецкая Елена Евгеньевна. Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра) : Дис. ... канд. искусствоведения : 17.00.04 : Санкт-Петербург, 2004 172 c. РГБ ОД, 61:04-17/163

Содержание к диссертации

Введение

Глава 1 Генетические корни и факторы формирования исторического пейзажа в русской живописи 10

1.1. Генезис исторического пейзажа как "малого образа" в составе сюжетной исторической картины 10

1.2. Факторы локализации исторического пейзажа как моно структурного жанра 44

Глава 2. Исторический пейзаж в русской живописи конца XIX - начала XX века 61

2.1. Исторический пейзаж в творчестве художников-реалистов. Наследие А. М. Васнецова 61

2.2. XVIII век в историческом пейзаже мастеров "Мира искусства" 92

2.3. Архаика в раннем творчестве Н. К. Рериха и в живописи К. Ф. Богаевского и Л. С. Бакста 109

Заключение 143

Примечания 148

Библиография 158

Введение к работе

Работа посвящена рассмотрению русского исторического пейзажа как особого жанра живописи.

Актуальность исследования. Взаимоотношения человека с окружающей его природой издревле были в сфере внимания художника и по-разному интерпретировались в различные эпохи в разных видах и жанрах искусства. Проблема художественного воплощения связи человека и окружающего его мира, осмысления их отношений не потеряла актуальности и в наши дни.

В живописи образ природы, преломленный в сознании художника, предстает в виде художественных произведений различных пейзажных жанров. В русской живописи среди других пейзажных жанров несомненный интерес для исследователя представляет исторический пейзаж. Его расцвет на рубеже XIX и XX веков сравнительно короток, но многообразие форм и интерес к творчеству художников, создававших произведения этого жанра, говорят о значительности и даже уникальности этого явления. Между тем, по сей день нет ни одного исследования, посвященного этому жанру.

Актуальность исследования объясняется не только необходимостью восполнения пробелов в исследовании русской живописи, ее живописных жанров и жанровых систем, но и самим обращением к теме художественного осмысления исторического прошлого в историческом пейзаже.

Объект исследования - русская историческая и пейзажная живопись конца XVIII - начала XX века.

Предмет исследования - исторический пейзаж как жанр русской живописи.

Цель исследования: исследование исторического пейзажа как особого жанра, выявление факторов его становления и этапов развития в составе жанровой системы русской живописи.

Задачи исследования:

1) выработать научное определение понятия "жанр исторический пейзаж";

  1. выявить генетические корни исторического пейзажа;

  2. исследовать факторы формирования исторического пейзажа как автономного локального жанра;

  3. изучить процесс становления;

  4. рассмотреть исторический пейзаж в русской живописи рубежа XIX - XX веков в творчестве: а) художников-реалистов, б) мастеров "Мира искусства", в) художников-символистов и определить особенности его функционирования и угасания.

Степень научной разработанности проблемы. Творчество мастеров, занимавшихся историческим пейзажем, подробно изучено современными исследователями в целом ряде статей и монографий, среди которых нельзя не отметить исследования Л. А. Беспаловой, посвященные творчеству А. М. Васнецова; М. Г. Эт-кинда - посвященные творчеству А. Н. Бенуа; О. И. Подобедовой о Е. Е. Лансере; Р. Д. Бащенко и др., посвященные творчеству К. Ф. Богаевского; Е. И. Поляковой, Л. В. Короткиной, Е. П. Яковлевой и других исследователей, посвященные творчеству Н. К. Рериха.

И в этих трудах, и в работах, посвященных исторической и пейзажной живописи уделяется внимание историческим пейзажам и констатируется факт их принадлежности к этому жанру, как и сам факт существования этого явления в русской живописи на рубеже XIX и XX веков в творчестве русских художников (А. Г. Верещагина "Художник, время, история", А. А. Федоров-Давыдов "Русский пейзаж XVIII - начала XX века" и др.).

Однако до сих пор исторический пейзаж не был объектом исследования, как автономный живописный жанр. Не определены причины появления этого жанра, его генетические корни, факторы способствовавшие его локализации и обусловившие его короткий и яркий расцвет на рубеже XIX и XX веков. Не определено и само понятие: жанр - исторический пейзаж.

Материал исследования: произведения русской живописи XVIII - начала XX века; художественная критика; мемуары и эпистолярное наследие мастеров XIX - XX веков; искусствоведческая литература.

Методология исследования. Рассматривая понятие "исторический пейзаж" в контексте живописи Нового времени и системы жанров русской живописи, мы будем опираться в своей работе на основные положения теории жанров, разработанной в трудах М. С. Кагана и Н. А. Яковлевой (в докторской диссертации "Система жанров русской реалистической живописи девятнадцатого века", А.Д.Д., - Л., 1989) и использовать метод системно-исторического жанрового анализа.

Методологической основой исследования стала теория жанров, в соответствии с которой: 1) жанр есть первый уровень типологии живописи; 2) жанры локализуются в соответствии с типом художественного образа в единстве его содержания (предмет изображения) и формы (способа преобразования предмета), структуры и функций; 3) жанр рождается в ответ на возникающую общественную потребность и обретает самостоятельность в том случае, если совокупность тяготеющих к нему произведений создает особый и целостный художественный образ; 4) каждый жанр занимает особое место в системе жанров.

Системно-исторический жанровый анализ предполагает необходимость выявить отличительные особенности специфического

6 образа жанра: присущий ему предметно-функциональный детерминант и способ преобразования предмета; необходимый и достаточный состав элементов, характерные функции и обусловленную ими структуру; надсуммарные свойства, качесгва и признаки.

Исследование генезиса жанра "исторический пейзаж" ограничено рамками русского искусства Нового времени. В работе представлены памятники, наиболее ярко характеризующие историю возникновения жанра, его эволюцию и многообразие. Среди произведений исторического жанра и пейзажей отобраны наиболее значимые, повлиявшие на формирование исторического пейзажа как жанра живописи.

Чтобы всесторонне исследовать исторический пейзаж в его жанровой специфике, необходимо определить критерии отбора произведений:

Это, прежде всего, особый образ, имеющий свой предмет изображения, способ его преобразования, функции, структуру. Определив исторический пейзаж как образ, мы получаем возможность отыскать истоки жанра и выстроить генетическую жанровую цепочку, а затем, исследовав социокультурный контекст, определить факторы, способствующие его формированию и расцвету, и выработать гипотезу исследования.

В соответствии со спецификой изучаемого жанра, мы выделили следующие признаки, характеризующие исторический пейзаж как особый живописный образ, определивший отбор произведений для исследования:

  1. в историческом пейзаже в качестве образной доминанты выступает изображение природной и архитектурной среды обитания человека;

  2. от пейзажа натурного исторический пейзаж отличает временная отдаленность изображаемого от момента создания произведения;

3) в творческом процессе создания художественного образа исторического пейзажа основой способа преобразования реальности является реконструкция объекта.

Гипотеза исследования:

Как особый образ исторический пейзаж сформировался на основе художественного ретроспективного пейзажного образа в составе классицистической, романтической и реалистической исторической картины. Как локальный жанр он оформился в русской живописи на рубеже XIX и XX веков, когда пейзаж выделился из полиструктуры исторической картины в результате взаимодействия внешних социокультурных факторов и собственной логики развития.

Научная новизна работы:

- впервые выработано научное определение понятия жанр
"исторический пейзаж";

выявлена логика зарождения, развития и функционирования образа "исторического пейзажа" в составе исторической картины и этапы его развития в русской живописи;

исследованы факторы, способствовавшие локализации жанра;

- рассмотрена типология исторического пейзажа в составе
системы жанров русской реалистической живописи (А. М. Васне
цов), в творчестве художников "Мира искусства", художников-
символистов.

Основные положения, выносимые на защиту: "Исторический пейзаж" - это моноструктурный жанр, в основе которого лежит пейзажный образ природной или архитектурной среды, отделенной временной дистанцией от эпохи создания произведения и реконструированный художником.

Все жанрообразующие элементы (человек, природа, общество) в историческом пейзаже подчиняются главному - ретроспективному образу природы - рукотворной или нерукотворной.

Как художественный образ исторический пейзаж в русской живописи прошел несколько этапов развития в составе полиструктурной исторической картины.

Исследуемый жанр обрел самостоятельность на рубеже XIX и XX веков, когда он выделился из полиструктурного образа исторической картины в силу логики жанрового процесса и внешних социокультурных факторов, а именно: активного развития исторической науки и археологии и расцвета театрально-декорационного искусства.

Как локальный жанр "исторический пейзаж" существует в формах моноструктурного исторического пейзажа - жанр архитектурной реконструкции, который наиболее полно представлен творчеством А. М. Васнецова и в виде "исторического пейзажа -картины", который преобладает в творчестве А. Н. Бенуа, Е. Е. Лансере и Н. К. Рериха.

Моноструктурные исторические пейзажи и исторические пейзажи-картины могут составлять циклы произведений, посвященных одной теме - пейзажу определенной исторической эпохи (архаические пейзажи К. Ф. Богаевского).

Исторический пейзаж входит в состав и исторических и пейзажных жанров живописи.

В различных жанровых системах своего времени (реализм, пассеизм, символизм и т.д.) исторический пейзаж выполнял различные функции.

В реалистической жанровой системе функцией исторического пейзажа было создание конкретно-исторического и поэтически-сказочного образа исторического прошлого. В пассеистической

живописи мастеров "Мира искусства" исторический пейзаж создавал образ идеализированного мира, населенного персонажами из прошлого. В символизме целью историчекого пейзажа было создание образа мира, который мог бы быть альтернативной моделью реальности (мир прекрасной природы легендарной страны К. Ф. Богаевского, мир гармонии природы и человека в древности - у Н. К. Рериха).

Теоретическая значимость работы заключается:

в апробировании системно-исторического жанрового анализа как метода, способствующего выработке научного исследования жанра на примере "исторического пейзажа";

в самой научно обоснованной дефиниции образа исторического пейзажа;

в разработке жанровой типологии исторического пейзажа в русской живописи рубежа XIX - XX веков и исследовании особенностей жанра в составе различных жанровых систем.

Практическая значимость работы. Описание процесса становления и функционирования исторического пейзажа может стать существенным компонентом курса история искусства и быть использованным в лекционных курсах и при написании учебников и учебных пособий.

Генезис исторического пейзажа как "малого образа" в составе сюжетной исторической картины

Исторический пейзаж как самостоятельный живописный моноструктурный жанр сформировался на рубеже XIX и XX веков. Однако появился он не на пустом месте. Рождению жанра предшествовал довольно долгий период времени, в течение которого складывались предпосылки его возникновения. В течение этого периода исторический пейзаж существовал в рамках "малого образа" в составе исторической картины как ретроспективный пейзажный фон для основного сюжетного действия. На протяжении XVIII - начала XX веков ретроспективный пейзаж прошел определенные фазы своего развития в качестве элемента полиструктурного живописного образа в рамках классицистической, романтической и реалистической жанровых систем русской живописи.

Ретроспективный пейзаж в исторической картине от пейзажа натурного отличает временная отдаленность изображаемого от момента создания произведения. "Героические" пейзажи классицизма, при всей их насыщенности историческими реминисценциями, не предполагали наличия дистанции времени между моментом создания произведения и моментом, изображенным на картине, в отличие от исторической живописи.

В конце XVIII века исторической картине отдавалось явное предпочтение как самому значительному "высокому роду" (живописному жанру). Пейзажный фон исторической картины мог быть изображением природы - как в "Испытании силы Яна Усмаря" Г. И. Угрюмова (1796 - (7?), ГРМ1), античных сооружений - как в "Прощании Гектора с Андромахой" А. П. Лосенко, а также древнерусских городов в картинах из отечественной истории ("Торжественный въезд Александра Невского в город Псков после одержанной им победы над немцами", 1793 (4 ), ГРМ).

Главными для художника и зрителя в исторических картинах этого периода были, безусловно, герои изображаемых событий. Функцией пейзажа было служить фоном, декорациями, в которых развертывалось основное сюжетное действие. А так как фон должен был лишь дополнять и "обрамлять" изображаемое событие, то и пейзаж был написан условно.

Историческая наука конца XVIII столетия не давала художникам материала для изображения исторического пейзажа. Неразвитость этой отрасли знания во многом и объясняет недостоверность и условность пейзажных фонов. Так что не многие исторические живописцы этого периода решались брать для своих произведений архитектурные пейзажи. В тех же произведениях, где изображается природа, мы видим кулисное изображение деревьев, обрамляющих площадку, где разворачивается основное событие ("Испытание силы Яна Усмаря" Г. И. Угрюмова) или условный задник с изображением небес, земли и растительности. Г. И. Угрюмое: "Изгнанная Агарь с малолетним сыном Измаилом в пустыне" (1785, ГРМ); М. И. Пучинов: "Свидание Александра Македонского с Диогеном" (1762, ГРМ); П. И. Соколов: "Меркурий и Аргус" (1776, ГРМ), "Венера и Адонис" (1782, ГРМ).

Условность пейзажного фона на картинах этого периода привела к тому, что его справедливо сравнивают с театральной декорацией. (М. М. Ракова). И, хотя, в произведениях исторического жанра этого периода не отображалась действительная историческая обстановка, однако, и в это время были художники, которые по мере возможности стремились к достоверному изображению пейзажного фона исторической картины. (Г. И. Угрюмов: "Торжественный въезд Александра Невского в город Псков после одержанной им победы над немцами").

В картине "Торжественный въезд Александра Невского в город Псков после одержанной им победы над немцами" Г. И. Угрюмов не отходит от сложившихся правил построения изображения, но, по мере возможности, стремится к достоверности живописи в изображении фона картины. Композиция картины выстроена по академическим правилам. Основное сюжетное действие изображено в одной плоскости. В глубине картины размещена группа встречающего духовенства. Однако псковский кремль представлен художником максимально реалистично и детализированно, таким, каким его видел художник в конце XVIII века.

Работая над картиной и воспроизводя конкретное историческое событие, Г. И. Угрюмов не имел возможности передать точно все подробности пейзажа того времени и изобразить Русь XIII века. "Но он всемерно старается соблюсти точность "костюма" - в том значении слова, какое придавали ему в XVIII веке, когда под " костюмом" подразумевали все, "что в сочинении, расположении и исполнении представлено согласно с временными и местными обстоятельствами", как впоследствии определит это значение "Жур-нал изящных искусств" .

На картине дан вид современного художнику Псковского Кремля. Высота стен и стройность башен объясняется тем, что еще в XVIII веке Перси - передняя стена с башнями - были выше на несколько метров. Раскопками установлено, что уровень основания стен на 5-6 метров ниже нынешнего уровня почвы. Узнается на картине и силуэт Троицкого собора, возведенного в конце XVII века (Н. А. Яковлева)3.

Факторы локализации исторического пейзажа как моно структурного жанра

Исторический пейзаж возник в ответ на определенные общественные потребности: интерес к прошлому, стремление осмыслить настоящее и прозреть будущее через прошедшее, прикоснуться к тому времени, которое уже ушло и никогда не вернется. В ответ на желание удовлетворить ностальгию по прошлым временам и найти идеальный, гармоничный мир, который в действительности не был таким идеальным, и иметь возможность, пусть на картине, воссоздать и увидеть его. Появление жанра "исторического пейзажа" было не случайным. Оно определялось сложившимися настроениями в русском обществе, и, прежде всего, в среде художников, ученых, историков, писателей и поэтов.

Чтобы воплотить на холсте образ ушедшей исторической эпохи, художники должны были располагать необходимым им историческим материалом. Историческая наука и археология конца XIX века давали им такую возможность. Более того, эти разделы знания в конце XIX века переживали пору небывалого расцвета и поддержки со стороны общества. Интерес к истории, к глубокой древности был во многом определен откровениями археологических раскопок конца XIX века.

Развитие отечественной науки начиная с 1860-х годов позволяло художникам быть достоверными и исторически точными в передаче обстановки действия в картинах из русской истории. Вышли в свет труды Н. И. Костомарова "Русская история в жизнеописаниях ее главнейших деятелей", "Очерк домашней жизни и нравов великорусского народа в XVI и XVII столетиях" (1860), И. Е. Забелина "Домашний быт русского народа в XVI и XVII столетии"- т. 1 "Домашний быт русских царей" (1862) и т. 2 "Домашний быт русских цариц" (1869), "История русской жизни с древнейших времен" (1876 - 1879). Художники могли при работе над картинами использовать достоверный фактический материал.

Конец XIX века — это время больших археологических открытий и всеобщего увлечения археологией. Знаменитый археолог Шлиман, прочитав "Илиаду" Гомера и поставив своей целью отыскать древнюю Трою, осуществил задуманное. Раскапывая холм Гиссарлык, он нашел семь последовательно сменявших друг друга поселений. Среди них была и легендарная Троя. Им так же были найдены Львиные ворота в Микенах, могила Агамемнона.

Археологические раскопки в это время шли и в России. В скифских курганах находили сокровища древнего искусства. В Причерноморье нашли древние города - Ольвию, Херсонес Таврический.

Раскопки легендарной Трои в Гиссарлыке и гробниц Микенских царей оказали большое влияние на изобразительное искусство. Для изобразительного искусства важна была не научная доказательность этих археологических открытий, а то, что они давали "новые разбеги для мечты и для догадки" "Исторический пейзаж", безусловно, возник и развивался в тесной связи с развитием исторической науки и археологическими открытиями. Мастера исторического пейзажа А. М. Васнецов, Н. К. Рерих были не только художниками, но и учеными - археологами. Увлекался археологией и К. Ф. Богаевский. Они участвовали в археологических изысканиях и работали в различных комитетах и комиссиях по сохранению древних памятников.

Но были и другие предпосылки появления жанра. Помимо интереса к истории, конец XIX столетия характеризуется особым интересом к искусству пейзажа, как и многообразие пейзажной живописи конца XIX века, подготовленным всем предшествующим развитием русской пейзажной живописи на протяжении ста лет.

Еще в конце XVIII века родоначальники русской пейзажной живописи заложили основы многожанровости русского пейзажа. Семен Щедрин писал парковые мотивы и сюжеты: "Мельница и башня Пиль в Павловске" (1792), "Вид на Гатчинский дворец с Длинного острова" (1796, ГТГ), "Каменный мост в Гатчине у площади Конетабля" (1799-1801, ГТГ), "Крепость Вип в Павловске при лунном свете" (1799-1801), "Итальянские фонтаны в Петергофе" (1799-1801), "Вид на большую Невку и дачу Строганова" (1804, ГРМ), "Вид на Каменноостровский дворец через Большую Невку со стороны Строгановской набережной" (1803, ГРМ). Михаил Иванов посвятил свое творчество изображению природы: "Вид Эчмиадзина в Армении" (ГРМ), а Федор Алексеев писал городские пейзажи: "Вид Дворцовой набережной от Петропавловской крепости" (1790-ые, ГРМ), "Вид Петропавловской крепости и Дворцовой набережной" (1799, ГРМ), "Вид Казанского собора в Петербурге" (1810-ые, ГРМ).

Исторический пейзаж в творчестве художников-реалистов. Наследие А. М. Васнецова

Безусловно, наряду с внешними факторами, определившими появление исторических пейзажей в русской живописи, сыграла большую роль и личная заинтересованность художников стариной, археологической наукой, а также влияние конкретной, окружающей художников обстановки.

Тема исторического пейзажа старой Москвы пройдет через все творчество А. М. Васнецова, и будет интересовать его до последних лет его жизни 51. Как некогда В. И. Суриков, он однажды на всю жизнь был поражен красотой этого древнего города. Художник писал: "Может быть, повлияло и то, что, очутившись в Москве в 1878 году ... был поражен видом Москвы, конечно, главным образом, Кремлем. Жил неподалеку от него, на Остоженке и любимыми прогулками после работы было "Кружение около Кремля"; я любовался его башнями, стенами и соборами"

В начале 1890-х годов художник стал жить в этом городе. "Моя склонность к пейзажам исторического характера проявлялась в продолжение всей моей художественной деятельности, но первое более ясное выражение этого сказалось, когда я перебрался в Москву в 1891 году и поселился против самого Кремля", - писал Аполлинарий Васнецов 53.

Сам художник А. М. Васнецов так объяснял свой интерес к старой Москве: "Многие задают мне вопрос: почему я занялся "Старой Москвой" и так увлекся ею? На это трудно ответить. Может быть, потому, что я люблю все родное, народное, а "старая Москва" - народное творчество в жизни прошлого. ... Но едва ли не главной причиной было то, что я вообще люблю науку: собирать материал, классифицировать факты, изучать их и т. д., в данном случае факты археологического значения. Все это, вероятно, и послужило главной причиной тому, что для всех интересующихся искусством на мне написано: "Старая Москва" 54.

В произведениях А. М. Васнецова мир природы и архитектуры прошлого предстает перед нами как мир максимально исторически достоверный. Это художественный образ прошлого, созданный на основе исторических документов. Художник увлекся историей Москвы, работая в музеях и архивах. Интерес к истории и археологии и привел к появлению пейзажей ретроспективного характера в станковой живописи.

Наиболее значительные исторические архитектурные пейзажи были созданы А. М. Васнецовым в самом начале двадцатого века. Четыре больших пейзажа выполнены в технике масляной живописи: "Улица в Китай-городе. Начало XVII века" (1900, ГРМ), "Москворецкий Мост и Водяные ворота. Середина XVII века" (1900, ГТГ), "На рассвете у Воскресенского моста. Конец XVII века" (1900, ГТГ) и "Всехсвятский каменный мост. Москва конца XVII века" (1901, Ярославский художественный музей).

Эти произведения - архитектурные исторические пейзажи. Они передают все особенности архитектуры Москвы XVII столетия. "Москвичи строили свои дома так, как им было удобно, совершенно не считаясь с планировкой города. Дома не были домами в нашем понимании, они состояли из отдельных строений, связанных между собой переходами (крытые галереи). Владение любого лица всегда было комплексом зданий. Такое "градостроительство" создавало нагромождение построек с окнами разных размеров, расположенными на различной высоте, с несколькими входными дверями и лестницами. Красоту и изящество строениям владельцы придавали резными украшениями, фигурными кровлями, преимущественно остроконечными, чтобы с них быстрее стекала вода", -пишет Л. И. Беспалова 55.

На картине "Улица в Китай-городе. Начало XVII века" художник изобразил территорию Китай-города, примыкавшую к восточной стене Кремля. Она включала в себя Красную площадь и занимала большое, густо застроенное домами пространство. "...Китай-город по праву может быть назван центром городской народной жизни, здесь она кипела ключом" 5б, - писал А. М. Васнецов. Китай-город был главным торжищем столицы. Улицы "за торгом" (Красной площадью) были застроены купеческими и боярскими домами. Там же находились церкви и монастыри.

А. М. Васнецов рисует улицу, застроенную причудливыми деревянными домами. Тесная улица заполнена народом. На перекрестке возле часовни глашатай что-то читает столпившимся людям. Вооруженные стрельцы в красных кафтанах спешат к толпе. Подходят все новые горожане. Один из москвичей забрался на звонницу и раскачивает за веревку большой колокол. Но жанровая сцена всего лишь дополняет пейзаж.

Изображенный на картине древнерусский город производит впечатление города сказочного, и вместе с тем предельно реального. И в то же время пейзаж создает ощущение тревоги. Облака, окрашенные закатным солнцем - желтовато-зеленовато-оранжевые - контрастируют с темными зданиями и темными тонами переднего плана картины. Занимающий большую часть холста, читающийся громадным темным силуэтом, погруженный в сумерки город живет своей жизнью.

XVIII век в историческом пейзаже мастеров "Мира искусства"

Художники "Мира искусства" были "пассеистичны" по своей программе и художественным пристрастиям. Историческая направленность их произведений органично сочеталась с темой пейзажа в их творчестве. Работы А. Н. Бенуа, Е. Е. Лансере - эти композиции составляют целые циклы пассеистических произведений, в которых пейзажу отведена определяющая роль. Уже работы А. Н. Бенуа из серии "Последние прогулки Людовика XIV" 1897 - 1898 годов: "Версаль. У Курция" (1896, ГРМ); "Прогулка короля" (1897, ГРМ); "Кормление рыб" (1897, ГРМ); "Бассейн Цереры" (1897, ГРМ); "Король прогуливается в любую погоду" (1898, Собр. И. С. Зильберштейна) и др. — это в первую очередь образ рукотворной природы Версальского парка.

При этом, нельзя отрицать, что классификация отдельных произведений А. Н. Бенуа с изображением Версаля эпохи Людовика XIV несколько затруднена. Мы не всегда можем классифицировать их, как исторический пейзаж. В состав циклов входят и исторические композиции, и исторические пейзажи-картины - сдвоенный жанр.

Листы первой серии А. Н. Бенуа "Последние прогулки Людовика XIV" 1897 - 1898 годов были объединены одним персонажем, Людовиком XIV, но нельзя сказать, что король и его придворные являлись главными объектами изображения. Художник не вел повествовательный рассказ, где есть начало и конец. Эти произведения не были прямыми иллюстрациями к мемуарам Сен-Симона. Каждый эпизод только дополнял общую картину, а не являлся продолжением предыдущего эпизода. Связующим звеном был не столько Людовик XIV и его придворные, сколько сам Версаль.

А. Н. Бенуа неоднократно писал натурные пейзажи Версальского парка. Это "Вид на лестницу и террасу в Версале" 1896, ГРМ (этюд для картины "Прогулка короля", 1896, ГРМ), "Фонтан и боскеты в Версале" (между 1896 и 1898) ГРМ, "Фонтан в Версале" (между 1896 и 1898) ГРМ, "Версальский парк" (этюд), (между 1896 и 1898), ГРМ, множество этюдов, выполненных позднее, в 1905 - 1906 годах - "Зеркальце" в Трианоне" 1905, ГРМ; "Уголок парка", "Парк", "Бассейн Латоны", "Вид на дворец", "Бассейн Флоры", "Пейзаж со статуей", "Водный партер", "Фонтан в Версале" (все ГРМ) и многие другие.

Сергей Маковский писал о версальских этюдах А. Н. Бенуа, что художник "очаровывает мастерством штриха и проникновенностью фантазии, особенно в таких картинах и рисунках, где оживает душа старых архитектур, где дворцы, статуи и фонтаны нашептывают повести о парадной пышности минувших столе-тий" . Любовь к Версалю как к прекрасному месту на земле, как к творению рук человека, как к созданию природы, а также любовь А. Н. Бенуа к истории и привели к созданию его "про-шловековых" композиций:

"Я - пассеист ... Многое в прошлом представляется мне хорошо и давно знакомым, пожалуй, даже более знакомым, нежели настоящее ... У меня и отношение к прошлому более нежное, более любовное, нежели к настоящему. Я лучше понимаю тогдашние мысли, тогдашние идеалы, мечты, страсти и самые даже гримасы и причуды, нежели я понимаю все это в "плане современности" 87.

К работе над историческими произведениями А. Н. Бенуа относился и как художник, и как ученый: изучал исторические материалы, мемуары мадам де Севинье, кардинала де Реца и других авторов. Использовались художником для работы картины, гравюры, рисунки и шпалеры того времени.

"Версальская серия" А. Н. Бенуа, созданная позднее, еще более выявила доминанту пейзажного образа - "Фантазия на Версальскую тему" (1906, ГТГ), "Прогулка короля" (1906), "Оранжерея" (1906, ГТГ), "Король" (1906 (5), ГТГ) "Китайский павильон. Ревнивец" (1906, ГТГ), "Купальня маркизы" (1906, ГТГ) и др.

На картине "Купальня маркизы" (1906, ГТГ) изображен спрятавшийся среди густой зелени уединенный уголок Версальского парка. Лучи солнца, проникая в это затененное убежище, освещают гладь воды и купающуюся маркизу.

Почти симметричная по композиции, построенная в соответствии с фронтальной перспективой, картина производит впечатление безукоризненной красотой рисунка и цвета.

Тщательно проработаны объемы четких геометрических форм (светлые горизонтали - земля, спуски к воде, и вертикали - освещенные стены боскетов, колонны беседки). Освещенная солнцем изящная беломраморная беседка, которую мы видим в просвете деревьев, изображена в верхней части картины, прямо над головой маркизы. Декоративные маски, из которых в купальню льются светлые струи воды, разбивают горизонталь белой стены бассейна. И даже легкая одежда маркизы, брошенная на скамейку (почти совпадающая с точкой схода уходящих в глубину линий) входит необходимым композиционным элементом в этот тщательно продуманный рисунок. Композиционным центром является, конечно, не скамья с одеждой, хоть и расположенная в геометрическом центре, а весь сложный комплекс "четырехугольника" с центральной вертикальной осью, где освещенная солнцем беседка над головой маркизы смотрится как драгоценное украшение, как корона.

Головка маркизы органично дополняет этот сложный симметричный по характеру рисунок из горизонталей, вертикалей и диагоналей. В строго продуманном и спланированном парке даже его обитатели своим присутствием лишь завершают его совершенство. Они - лишь элемент композиции, подчеркивающий его красоту и великолепие.

Похожие диссертации на Русский живописный исторический пейзаж (Истоки, становление и расцвет жанра)